ຮູບເງົາຈໍານວນຫນ້ອຍໃນປະຫວັດສາດຂອງ cinema ຍຸກປະຈຸບັນໄດ້ບັນລຸລະດັບຂອງຄວາມເຂັ້ມຂົ້ນຂອງລະຄອນແລະເປັນເລີດດ້ານວິຊາການເປັນ. ຈະມີເລືອດ (ຈະມີເລືອດ), ກໍາກັບໂດຍ Paul Thomas Anderson ແລະປ່ອຍອອກມາເມື່ອໃນ 2007. ການຜະລິດບໍ່ພຽງແຕ່ consecrated ຜູ້ອໍານວຍການເປັນຫນຶ່ງໃນນັກຂຽນທີ່ມີພອນສະຫວັນທີ່ສຸດຂອງລຸ້ນລາວ, ແຕ່ຍັງກາຍເປັນຈຸດສໍາຄັນເນື່ອງຈາກການ. ການສະແດງທີ່ບໍ່ມີເລີດໂດຍ Daniel Day-Lewis, ຜູ້ທີ່ຫຼິ້ນ Daniel Plainview ທີ່ບໍ່ລືມໄດ້.
ຮູບເງົາແມ່ນມີຢູ່ໃນ ຕະຫຼາດຫຼິ້ນ, ອະນຸຍາດໃຫ້ຜູ້ຊົມໃຫມ່ເຂົ້າເຖິງ masterpiece cinematic ນີ້, ເຊິ່ງຍັງສືບຕໍ່ປະທັບໃຈຫຼາຍກ່ວາທົດສະວັດຫຼັງຈາກການປ່ອຍຂອງຕົນ. ໃນບົດຄວາມນີ້, ພວກເຮົາຄົ້ນຫາສິ່ງທີ່ຢາກຮູ້ຢູ່ເບື້ອງຫລັງຂອງຮູບເງົາ, ເລື່ອງທີ່ຢູ່ເບື້ອງຫລັງທີ່ເຂັ້ມງວດ, ແລະເຫນືອສິ່ງອື່ນໃດ, ເຮັດແນວໃດ. ການປະຕິບັດ ຮູບແບບທີ່ໃຫຍ່ຫຼວງຂອງ Day-Lewis ຍົກລະດັບແຕ່ລະສາກໄປສູ່ລະດັບທີ່ບໍ່ຄ່ອຍຈະບັນລຸໄດ້.
ການກໍ່ສ້າງລັກສະນະ colossal
Daniel Plainview ແມ່ນລັກສະນະທີ່ຫຼາກຫຼາຍ: ເປັນນັກທຸລະກິດທີ່ໂຫດຮ້າຍ, ເປັນພໍ່ທີ່ອຸທິດຕົນ, ແລະ, ໃນເວລາດຽວກັນ, ມະນຸດຖືກທໍາລາຍໂດຍຄວາມທະເຍີທະຍານ, ຄວາມໂດດດ່ຽວ, ແລະຄວາມພາກພູມໃຈ. ເພື່ອນໍາເອົາຕົວເລກທີ່ສັບສົນນີ້ໄປສູ່ຊີວິດ, Daniel Day-Lewis delved ເລິກເຂົ້າໄປໃນຈິດໃຈຂອງລັກສະນະຂອງລາວ, ເຊັ່ນດຽວກັນກັບລັກສະນະຂອງວິທີການເຮັດວຽກຂອງລາວ.

ຂອງເຈົ້າ ການປະຕິບັດ ໄປເຫນືອຄວາມຊໍານານດ້ານວິຊາການ. ມັນເປັນ visceral, ສຸມ, ແລະການປ່ຽນແປງ. ນັກສະແດງບໍ່ພຽງແຕ່ຫຼີ້ນ Daniel Plainview - ລາວກາຍເປັນລາວ. ທຸກໆທ່າທາງ, ການເບິ່ງ, ທຸກໆສຽງເວົ້າແມ່ນຖືເອົາເນື້ອແທ້ຂອງຜູ້ຊາຍທີ່ໄດ້ຖືກທຳລາຍໂດຍຄວາມສຳເລັດຂອງຕົນເອງ. ມັນບໍ່ແປກທີ່ການສະແດງຂອງລາວໄດ້ຮັບການຍອມຮັບດ້ວຍ Oscar ສໍາລັບນັກສະແດງທີ່ດີທີ່ສຸດ, ພ້ອມກັບລາງວັນສາກົນຫຼາຍສິບລາງວັນ.
ວິທີການເຊື່ອມໂຍງຂອງ Daniel Day-Lewis
ຕະຫຼອດການເຮັດວຽກຂອງລາວ, Daniel Day-Lewis ເປັນທີ່ຮູ້ຈັກສະເຫມີສໍາລັບວິທີການທີ່ເລິກເຊິ່ງຂອງລາວ. ໃນ ຈະມີເລືອດ, ລາວຮັກສາສໍານຽງເທັກຊັດຂອງຕົວລະຄອນຕະຫຼອດການຜະລິດ - ແມ້ແຕ່ off-set. ລາວອາໄສຢູ່ຄົນດຽວເປັນເວລາຫຼາຍອາທິດໃນທະເລຊາຍຄາລິຟໍເນຍ, ສຶກສານິໄສການຂຸດຄົ້ນບໍ່ແຮ່, ແລະໄດ້ຝັງຕົວເອງໃນບັນທຶກປະຫວັດສາດຂອງການຂຸດຄົ້ນນ້ໍາມັນໃນຕົ້ນສະຕະວັດທີ 20.
ການອຸທິດຕົນທັງໝົດຂອງລາວຕໍ່ບົດບາດໄດ້ເຮັດໃຫ້ ກ ການປະຕິບັດ ທີ່ຂັດຂວາງປ້າຍ. Day-Lewis ບໍ່ພຽງແຕ່ເຮັດດ້ວຍຄໍາເວົ້າ, ແຕ່ດ້ວຍຮ່າງກາຍຂອງລາວທັງຫມົດ. ວິທີທີ່ລາວຍ່າງ, ການເບິ່ງຄົນອື່ນ, ການທີ່ລາວມິດງຽບເປັນເວລາສອງວິນາທີ—ລ້ວນແຕ່ປະກອບສ່ວນເຂົ້າໃນການສ້າງຕົວລະຄອນໃຫ້ເປັນຕາໜ້າຕື່ນເຕັ້ນທີ່ໜ້າຢ້ານ.
ຂໍ້ເທັດຈິງທີ່ຢູ່ເບື້ອງຫຼັງທີ່ເປີດເຜີຍຄວາມເຂັ້ມຂົ້ນຂອງການປະຕິບັດ
ການຖ່າຍຮູບຂອງ ຈະມີເລືອດ ໄດ້ຈັດຂຶ້ນໃນສະຖານທີ່ແຫ້ງແລ້ງແລະຫ່າງໄກສອກຫຼີກ, ເຊິ່ງໄດ້ປະກອບສ່ວນເຂົ້າໃນຄວາມເປັນຈິງຂອງການຜະລິດ. ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ເງື່ອນໄຂຍັງໄດ້ທົດສອບຂອບເຂດຈໍາກັດທາງດ້ານຮ່າງກາຍແລະຈິດໃຈຂອງນັກສະແດງ. ຕາມປົກກະຕິ, Daniel Day-Lewis, ປະຕິເສດການຫຼິ້ນສະແຕນເຕັ້ນສອງເທົ່າ ແລະໄດ້ຖ່າຍພາບທີ່ອັນຕະລາຍ, ລວມທັງການຕົກຢູ່ໃນໜອງນໍ້າແທ້.
- ເບິ່ງລະຄອນຕຸກກະຕາຕຸລະກີໄດ້ຟຣີ: 3 ແອັບທີ່ຕ້ອງມີ
- Session Scary ໂດຍບໍ່ມີການໃຊ້ຈ່າຍຫຍັງ: Apps ເພື່ອເບິ່ງ Horror ອອນໄລນ໌
ໃນລະຫວ່າງສາກທີ່ Plainview ປະເຊີນໜ້າກັບຕົວລະຄອນຂອງ Paul Dano Eli Sunday, ຄວາມເຄັ່ງຕຶງແມ່ນແທ້ຈິງຈົນສຽງຮ້ອງ ແລະທ່າທາງຂອງນັກສະແດງເຮັດໃຫ້ລູກເຮືອຕົກໃຈ. ການລະເບີດຂອງອາລົມເຫຼົ່ານີ້ບໍ່ໄດ້ຖືກ rehearsed ລ່ວງຫນ້າ. ແທນທີ່ຈະ, ພວກເຂົາເກີດມາຈາກປັດຈຸບັນ, ນ້ ຳ ໜັກ ຂອງຕົວລະຄອນ, ແລະຄວາມເຂັ້ມຂົ້ນຂອງບົດເລື່ອງ. ການປະຕິບັດ.
ຄວາມສໍາພັນກັບ Paul Thomas Anderson: ທິດທາງແລະຄວາມໄວ້ວາງໃຈ
ຜູ້ອໍານວຍການ Paul Thomas Anderson, ເປັນທີ່ຮູ້ຈັກສໍາລັບຄວາມສົມບູນແບບຂອງລາວ, ໃຫ້ Day-Lewis ມີອິດສະລະໃນການສໍາຫຼວດລັກສະນະ. ຄວາມໄວ້ວາງໃຈເຊິ່ງກັນແລະກັນນີ້ເຮັດໃຫ້ scenes ຂອງພະລັງງານລະຄອນອັນບໍລິສຸດ, ບ່ອນທີ່ທິດທາງແລະ ການປະຕິບັດ ເສີມສ້າງເຊິ່ງກັນແລະກັນທາງອິນຊີ.

ໃນການສໍາພາດຫຼາຍໆຄັ້ງ, Anderson ເປີດເຜີຍວ່າລາວປະຫລາດໃຈປະຈໍາວັນໂດຍທາງເລືອກທີ່ Day-Lewis ເຮັດ. ແທນທີ່ຈະປະຕິບັດຕາມເສັ້ນທາງ script ທີ່ຊັດເຈນ, ນັກສະແດງໄດ້ສ້າງຊັ້ນໃຫມ່ສໍາລັບລັກສະນະ. ອິດສະລະພາບທີ່ສ້າງສັນນີ້ຮຽກຮ້ອງໃຫ້ມີການຮ່ວມມືໃນລະດັບສູງ, ເຊິ່ງເຮັດໃຫ້ ຈະມີເລືອດ ວຽກງານລວມຂອງສິນລະປະ - ເຖິງແມ່ນວ່າຈະຍຶດຫມັ້ນຢ່າງແຂງແຮງໃນການປະຕິບັດຂອງຕົວລະຄອນຂອງຕົນ.
ຜົນກະທົບຂອງການສະແດງຕໍ່ກັບຄວາມຮັບຮູ້ຂອງຮູບເງົາ
THE ການປະຕິບັດ ການສະແດງຂອງ Day-Lewis ມີຄວາມໂດດເດັ່ນຫຼາຍຈົນມີອິດທິພົນຕໍ່ວິທີທີ່ຜູ້ຊົມຮັບຮູ້ຮູບເງົາ. ເຖິງແມ່ນວ່າຢູ່ໃນ scenes ທີ່ງຽບໆ, ມີຄວາມເຄັ່ງຕຶງທີ່ລັບໆທີ່ oozes ຈາກຫນ້າຈໍ. ລັກສະນະເດັ່ນໃນຫ້ອງ, ຂົ່ມຂູ່ opponents ຂອງລາວ, ແລະດຶງຜູ້ຊົມໄປພ້ອມກັບລາວ, ເຖິງແມ່ນວ່າການກະທໍາຂອງລາວເປັນການກະທໍາຜິດທາງສິນທໍາ.
ການສະແດງປະເພດນີ້, ບໍ່ຄ່ອຍເຫັນໃນໂຮງຮູບເງົາທົ່ວໄປໃນທຸກມື້ນີ້, ທ້າທາຍຜູ້ເບິ່ງບໍ່ສະບາຍ, ຕັ້ງຄໍາຖາມກ່ຽວກັບຄວາມຕັ້ງໃຈ, ແລະສັງເກດເຫັນຮອຍແຕກໃນຜູ້ຊາຍທີ່ປະຕິເສດທີ່ຈະສະແດງຄວາມອ່ອນແອ. ແລະມັນແນ່ນອນວ່າການປະກົດຕົວອັນລົ້ນເຫຼືອນີ້ເຮັດໃຫ້ນັກວິຊາການຈໍານວນຫຼາຍຂອງສິລະປະລະຄອນໄດ້ອ້າງເຖິງ. ຈະມີເລືອດ ເປັນຕົວຢ່າງຂອງຄວາມເປັນເລີດໃນ ການປະຕິບັດ.
ມໍລະດົກຂອງ Daniel Plainview ແລະການປະຕິບັດອັນເປັນນິດຂອງລາວ
ເຖິງແມ່ນວ່າຫຼາຍກວ່າ 15 ປີຫຼັງຈາກການເປີດຕົວຂອງລາວ, Daniel Plainview ຍັງຄົງເປັນຕົວຊີ້ບອກໃນການສຶກສາລັກສະນະຊ້ໍາ. ການສະແດງຂອງ Day-Lewis ກໍານົດມາດຕະຖານໃຫມ່ສໍາລັບຄວາມມຸ່ງຫມັ້ນທາງດ້ານສິລະປະ. ນັກສະແດງຫຼາຍຄົນຍອມຮັບວ່າ, ຫຼັງຈາກໄດ້ເຫັນການສະແດງຂອງລາວ, ພວກເຂົາເລີ່ມຄິດໃຫມ່ຂະບວນການພັດທະນາລັກສະນະຂອງຕົນເອງ.
- ຄົ້ນພົບແອັບເພື່ອເບິ່ງໜັງອອນລາຍທຸກຄັ້ງທີ່ທ່ານຕ້ອງການ
- ຮູບເງົາໂຣແມນຕິກຟຣີບໍ? ແອັບເຫຼົ່ານີ້ຈະເຮັດໃຫ້ຫົວໃຈຂອງເຈົ້າລະລາຍ!
ໃນໂລກຂອງຮູບເງົາ, ລັກສະນະຈໍານວນຫນ້ອຍກາຍເປັນຂະຫນາດໃຫຍ່ກ່ວາດິນຕອນຂອງມັນເອງ. Plainview ແມ່ນຫນຶ່ງໃນນັ້ນ. ການເດີນທາງຂອງລາວ, ຖືກຫມາຍໂດຍຄວາມພາກພູມໃຈ, ການເອົາຊະນະ, ແລະການໂດດດ່ຽວ, ຍັງຄົງເປັນຄໍາປຽບທຽບທີ່ມີອໍານາດສໍາລັບລັດທິທຶນນິຍົມທີ່ສຸດ. ແລະທີ່ຢູ່ເບື້ອງຫລັງມັນທັງຫມົດແມ່ນ ... ການປະຕິບັດ ຂອງນັກສະແດງຜູ້ທີ່ປະຕິເສດທີ່ຈະໃຫ້ສິ່ງໃດຫນ້ອຍກວ່າທີ່ສົມບູນແບບ.
ຄວາມງາມທີ່ເສີມການປະຕິບັດ
ນອກເຫນືອໄປຈາກການປະຕິບັດ, ມັນເປັນສິ່ງສໍາຄັນທີ່ຈະຈື່ຈໍາວ່າ ຈະມີເລືອດ ຍັງປະທັບໃຈກັບ cinematography, soundtrack, ແລະທິດທາງສິລະປະຂອງຕົນ. ຮູບພາບທີ່ແປກປະຫຼາດ, ຄວາມງຽບທີ່ຍາວນານ, ແລະດົນຕີທີ່ໂຫດຮ້າຍຂອງ Jonny Greenwood ຂະຫຍາຍຜົນກະທົບທາງດ້ານອາລົມຂອງຮູບເງົາ - ແລະສ້າງສະຖານທີ່ທີ່ເຫມາະສົມສໍາລັບ ການປະຕິບັດ ຂອງ Day-Lewis ສົດໃສຍິ່ງຂຶ້ນ.

ໃນທາງກັບກັນ, ກ້ອງຖ່າຍຮູບຂອງ Anderson, ເຄົາລົບເວລາຂອງນັກສະແດງ. ແທນທີ່ຈະຕັດລວດໄວຫຼືການສັກຢາປອມ, ຜູ້ອໍານວຍການເລືອກເຟຣມຍາວ, ປ່ອຍໃຫ້ການສະແດງອອກແລະ gestures ເວົ້າສໍາລັບຕົນເອງ. ການເຄົາລົບສິລະປະການສະແດງນີ້ແມ່ນຫາຍາກ, ແລະບາງທີນັ້ນແມ່ນເຫດຜົນທີ່ວ່າຮູບເງົາໄດ້ຮັບຄວາມນິຍົມສູງຈາກຜູ້ຊ່ຽວຊານໃນພາກສະຫນາມ.
ຈະມີເລືອດຢູ່ໃນຕະຫຼາດຫຼິ້ນ: ປະສົບການທີ່ສາມາດເຂົ້າເຖິງໄດ້ແລະມີຄວາມຈໍາເປັນ
ມື້ນີ້, ຈະມີເລືອດ ສາມາດເຫັນໄດ້ໃນ ຕະຫຼາດຫຼິ້ນ, ມີຮູບພາບແລະຄຸນນະພາບສຽງທີ່ດີເລີດ. ອັນນີ້ເຮັດໃຫ້ຄົນລຸ້ນໃໝ່ໄດ້ສຳຜັດກັບຜົນງານອັນດີເລີດນີ້ ແລະຊ່ວຍໃຫ້ແຟນໆມີຊີວິດຊີວາຫຼາຍເທື່ອຕາມທີ່ເຂົາເຈົ້າຕ້ອງການ.
ເວທີດັ່ງກ່າວອໍານວຍຄວາມສະດວກໃນການເຂົ້າເຖິງຫນຶ່ງໃນຮູບເງົາທີ່ໄດ້ຮັບຄວາມນິຍົມທີ່ສຸດຂອງສະຕະວັດທີ 21 ແລະສະເຫນີປະສົບການທີ່ເລິກເຊິ່ງທີ່ເພີ່ມຄວາມແຕກຕ່າງກັນຂອງທຸກໆດ້ານ. ການປະຕິບັດ ໂດຍ Day-Lewis. ສໍາລັບຜູ້ຮັກຮູບເງົາ - ແລະໂດຍສະເພາະສໍາລັບຜູ້ທີ່ເຫັນຄຸນຄ່າຂອງການປ່ຽນແປງຂອງການສະແດງ - ນີ້ແມ່ນໂອກາດທີ່ພາດບໍ່ໄດ້.
ສະຫຼຸບ
ຈະມີເລືອດ ບໍ່ພຽງແຕ່ເປັນຮູບເງົາ. ມັນເປັນການສຶກສາທີ່ເລິກຊຶ້ງຂອງພະລັງງານ, ຄວາມໂດດດ່ຽວ, ແລະທະເຍີທະຍານ. ແລະຢູ່ໃນຈຸດໃຈກາງຂອງພາຍຸອາລົມນີ້ແມ່ນ ການສະແດງທີ່ບໍ່ມີເລີດໂດຍ Daniel Day-Lewis, ເຊິ່ງປ່ຽນລັກສະນະເປັນສັນຍາລັກ, ການສະແດງເປັນສິລະປະ, ແລະຕົວລະຄອນເຂົ້າໄປໃນປະສົບການທີ່ບໍ່ສາມາດລືມໄດ້.
ຖ້າທ່ານຍັງບໍ່ທັນໄດ້ເຫັນມັນເທື່ອ, ຫຼືຢາກຈະໄປຢ້ຽມຢາມມັນດ້ວຍການເບິ່ງໃກ້ໆ, ຢ່າພາດໂອກາດທີ່ຈະຄົ້ນຫາສິ່ງມະຫັດສະຈັນນີ້ທີ່ ຕະຫຼາດຫຼິ້ນແລະກຽມພ້ອມ: ຫຼັງຈາກ immersing ຕົວທ່ານເອງໃນການສະແດງ monumental ນີ້, ທ່ານຈະບໍ່ເບິ່ງການສະແດງວິທີການດຽວກັນອີກເທື່ອຫນຶ່ງ.

ບໍ່ມີບໍລິການຖ່າຍທອດນີ້ບໍ? ຫຼັງຈາກນັ້ນ, ໃຫ້ຄລິກໃສ່ປຸ່ມຂ້າງລຸ່ມນີ້ແລະຊອກຫາວິທີການເບິ່ງຮູບເງົາແລະຊຸດທີ່ທ່ານມັກໄດ້ຟຣີ!
