ຈາກ Chaos ກັບຄວາມສໍາເລັດ: ຄວາມຈິງທີ່ບໍ່ຫນ້າເຊື່ອກ່ຽວກັບ Mad Max
Mad Max Mad Max ແມ່ນຫຼາຍກ່ວາ franchise ທີ່ເຕັມໄປດ້ວຍລົດທີ່ກໍາລັງລຸກ, ຂີ້ຝຸ່ນ, ແລະການໄລ່ຕາມໃຈ. ມັນເປັນ, ສໍາຄັນທີ່ສຸດ, ເປັນປະກົດການວັດທະນະທໍາທີ່ແທ້ຈິງທີ່ເກີດຂື້ນຈາກ improvisation ແລະຄວາມວຸ່ນວາຍທີ່ຈະກາຍເປັນ, ໃນໄລຍະເວລາ, ຫນຶ່ງໃນຜົນສໍາເລັດທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ທີ່ສຸດໃນປະຫວັດສາດ cinematic. ຈາກການເລີ່ມຕົ້ນທີ່ຖ່ອມຕົວໄປສູ່ການຊົມເຊີຍທົ່ວໂລກ, ການເດີນທາງຂອງ Mad Max ແມ່ນເຕັມໄປດ້ວຍຄວາມບິດເບືອນ, ການຫັນປ່ຽນ, ສິ່ງທ້າທາຍ, ແລະຊ່ວງເວລາທີ່ປະທັບໃຈທີ່ສົມຄວນໄດ້ຮັບການບອກເລົ່າ. ດັ່ງນັ້ນ, ໃນບົດຄວາມນີ້, ພວກເຮົາໄດ້ລວບລວມບາງຄວາມຢາກຮູ້ທີ່ໂດດເດັ່ນທີ່ສຸດຂອງ franchise - ແລະທ່ານຈະປະຫລາດໃຈກັບສິ່ງທີ່ເກີດຂຶ້ນຢູ່ເບື້ອງຫຼັງ.
ຕົ້ນກໍາເນີດອັນກ້າຫານຂອງຄວາມຄິດທີ່ວຸ່ນວາຍ

ມັນທັງຫມົດໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນໂດຍບໍ່ຄາດຄິດໃນຊຸມປີ 1970 ຂອງອົດສະຕາລີ. George Miller, ທ່ານຫມໍຜູ້ທີ່ເຮັດວຽກຢູ່ໃນຫ້ອງສຸກເສີນແລະໄດ້ເຫັນຜົນສະທ້ອນທີ່ໂຫດຮ້າຍຂອງອຸປະຕິເຫດການຈະລາຈອນທຸກໆມື້, ໄດ້ຕັດສິນໃຈຖ່າຍທອດປະສົບການເຫຼົ່ານີ້ເຂົ້າໄປໃນໂຄງການຮູບເງົາ. ດັ່ງນັ້ນ, ແນວຄວາມຄິດຂອງ Mad Max, ຈັກກະວານທີ່ສົມມຸດຂຶ້ນຢູ່ໃນການລົ້ມລົງ, ບ່ອນທີ່ຄວາມບໍ່ສະຫງົບແລະຄວາມຮຸນແຮງໄດ້ຄອບຄອງຖະຫນົນຫົນທາງ. ເຖິງແມ່ນວ່າຄວາມຄິດດັ່ງກ່າວເບິ່ງຄືວ່າມີຄວາມສ່ຽງຢູ່ glance ທໍາອິດ, Miller ຍັງຄົງຢູ່ກັບຄວາມຄິດສ້າງສັນແລະຄວາມຕັ້ງໃຈ.
ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ງົບປະມານຂອງຮູບເງົາຄັ້ງທໍາອິດແມ່ນຕໍ່າທີ່ສຸດ. ດັ່ງນັ້ນ, ທີມງານການຜະລິດຕ້ອງໄດ້ improvise ໃນຮູບແບບຕ່າງໆ: ຍານພາຫະນະທີ່ຢືມ, ສະຖານທີ່ຟຣີ, ແລະພິເສດທີ່ບໍ່ແມ່ນມືອາຊີບແມ່ນມີຄວາມຈໍາເປັນເພື່ອເຮັດໃຫ້ການຖ່າຍຮູບເງົາເປັນໄປໄດ້. ເຖິງຢ່າງໃດກໍຕາມ, ເຖິງວ່າຈະມີອຸປະສັກທັງໝົດ, ແຕ່ຮູບເງົາໄດ້ເຮັດໃຫ້ຜູ້ຊົມຕົກໃຈດ້ວຍຄວາມເຂັ້ມແຂງ, ຄວາມງາມທີ່ເປັນເອກະລັກສະເພາະ, ແລະ ສາກການກະທຳທີ່ຕື່ນເຕັ້ນ. ສະນັ້ນມັນບໍ່ມີສິ່ງມະຫັດວ່າ Mad Max ໄດ້ກາຍເປັນຄລາສສິກທັນທີ.
ຈາກທະເລຊາຍກັບໂລກ: ການຖ່າຍຮູບທີ່ສຸດ
ນອກເຫນືອຈາກຄວາມຄິດສ້າງສັນ, ຄວາມສໍາເລັດຂອງ Mad Max ຍັງເຊື່ອມຕໍ່ໂດຍກົງກັບທາງເລືອກຂອງການຕັ້ງຄ່າ. ໂດຍມີຈຸດປະສົງເພື່ອຖ່າຍທອດໂລກທີ່ຖືກທໍາລາຍແລະບໍ່ມີຊີວິດ, George Miller ໄດ້ເລືອກທີ່ຈະຖ່າຍຮູບເງົາໃນສະຖານທີ່ຫ່າງໄກສອກຫຼີກແລະບໍ່ໄດ້ຮັບການຕ້ອນຮັບ. ໃນເບື້ອງຕົ້ນ, scenes ໄດ້ຖືກຍິງຢູ່ໃນ outback ຂອງອົດສະຕາລີ, ແຕ່ຕໍ່ມາ, ການຖ່າຍຮູບໄດ້ຍ້າຍໄປທະເລຊາຍ Namib ໃນອາຟຣິກາເນື່ອງຈາກສະພາບອາກາດທີ່ເອື້ອອໍານວຍຫຼາຍ.
- Session Scary ໂດຍບໍ່ມີການໃຊ້ຈ່າຍຫຍັງ: Apps ເພື່ອເບິ່ງ Horror ອອນໄລນ໌
- ເບິ່ງລະຄອນຕຸກກະຕາຕຸລະກີໄດ້ຟຣີ: 3 ແອັບທີ່ຕ້ອງມີ
ແນວໃດກໍ່ຕາມ, ການຖ່າຍທຳຢູ່ເຄິ່ງກາງຂອງບໍ່ມີບ່ອນໃດໄດ້ເອົາລູກເຮືອອອກຫຼາຍ. ພວກເຂົາເຈົ້າຕ້ອງຂົນສົ່ງອຸປະກອນບໍ່ພຽງແຕ່, ແຕ່ຍັງນ້ໍາ, ສະບຽງອາຫານ, ແລະນໍ້າມັນເຊື້ອໄຟ. ນອກຈາກນັ້ນ, ນັກສະແດງແລະນັກວິຊາການໄດ້ປະເຊີນກັບພາຍຸຊາຍແລະອຸນຫະພູມທີ່ສູງທີ່ສຸດ. ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ຄວາມພະຍາຍາມແມ່ນຄຸ້ມຄ່າ: ສະພາບແວດລ້ອມທີ່ແທ້ຈິງໄດ້ຊ່ວຍສ້າງການຕັ້ງຄ່າທີ່ຫນ້າຕື່ນຕາຕື່ນໃຈທີ່ເປັນໄປບໍ່ໄດ້ທີ່ຈະສ້າງໃຫມ່ດ້ວຍກາຟິກຄອມພິວເຕີຢ່າງດຽວ. ດັ່ງນັ້ນ, ຈັກກະວານຂອງ Mad Max ໄດ້ ຮັບ ຄວາມ ແທ້ ຈິງ ແລະ ຢືນ ອອກ ສໍາ ລັບ ການ immersion ທັງ ຫມົດ ຂອງ ຕົນ.
ຍານພາຫະນະ, ແບບແລະຄວາມວຸ່ນວາຍກົນຈັກ
ມັນເປັນໄປບໍ່ໄດ້ທີ່ຈະເວົ້າກ່ຽວກັບ Mad Max ບໍ່ໄດ້ກ່າວເຖິງຍານພາຫະນະທີ່ຕິດດາວໃນບາງ scenes ທີ່ຫນ້າຈົດຈໍາທີ່ສຸດຂອງ saga. ບໍ່ເຫມືອນກັບ franchise ການປະຕິບັດອື່ນໆ, ບ່ອນທີ່ລົດແມ່ນຕົວລະຄອນສະຫນັບສະຫນູນ, ໃນທີ່ນີ້ພວກເຂົາກາຍເປັນຕົວລະຄອນທີ່ແທ້ຈິງ. ແຕ່ລະເຄື່ອງຈັກໄດ້ຖືກອອກແບບດ້ວຍຈຸດປະສົງສະເພາະ, ສະທ້ອນໃຫ້ເຫັນບຸກຄະລິກກະພາບຂອງຜູ້ຂັບຂີ່ຂອງຕົນ. ສໍາລັບຕົວຢ່າງ, ເຄື່ອງສະກັດ V8 ຂອງ Max ເປັນຕົວແທນຂອງຄວາມອົດທົນ, ຄວາມວ່ອງໄວ, ແລະຄວາມສິ້ນຫວັງ. ເຄື່ອງເຈາະສົງຄາມຂອງ Furiosa ເປັນສັນຍາລັກຂອງຄວາມເຂັ້ມແຂງ, ຄວາມຢືດຢຸ່ນ, ແລະການກະບົດ.

ນອກຈາກນັ້ນ, ມັນເປັນມູນຄ່າທີ່ສັງເກດວ່າຍານພາຫະນະສ່ວນໃຫຍ່ທີ່ໃຊ້ໃນການຖ່າຍຮູບເງົາແມ່ນເຮັດວຽກຢ່າງເຕັມທີ່. ໃນຄໍາສັບຕ່າງໆອື່ນໆ, ບໍ່ມີ tricks ຫຼືພາບລວງຕາ: ລົດໄດ້ເລັ່ງ, ລະເບີດ, ແລະ collided ທີ່ແທ້ຈິງ. ດັ່ງນັ້ນ, ຜົນກະທົບຂອງ scenes ແມ່ນ intensified, ຖ່າຍທອດຄວາມຮູ້ສຶກຂອງຄວາມຮີບດ່ວນແລະອັນຕະລາຍທີ່ແທ້ຈິງຕໍ່ຜູ້ຊົມ. ດັ່ງນັ້ນ, ລັກສະນະເປື້ອນ, ຂີ້ໝ້ຽງ, ແລະໂຫດຮ້າຍຂອງເຄື່ອງຈັກເຫຼົ່ານີ້ໄດ້ກາຍເປັນເຄື່ອງຫມາຍການຄ້າຂອງ franchise.
ໃບຫນ້າຂອງ Max: Mel Gibson ແລະ Tom Hardy
ເຖິງແມ່ນວ່າ franchise ໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນກັບ Mel Gibson ໃນພາລະບົດບາດນໍາ, ສະບັບທີ່ຜ່ານມາຫຼາຍທີ່ສຸດ, ນໍາສະແດງໂດຍ Tom Hardy, ໄດ້ໃຫ້ມິຕິໃຫມ່ກັບລັກສະນະ Max Rockatansky. Gibson, ໃນທາງກັບກັນ, ໄດ້ວາງພື້ນຖານສໍາລັບຕົວລະຄອນດ້ວຍການປະຕິບັດທີ່ເຂັ້ມຂົ້ນແລະອາລົມ. ການສະແດງຂອງລາວໄດ້ຈັບເອົາການຫັນປ່ຽນຈາກຕຳຫຼວດທຳມະດາໄປສູ່ຜູ້ລອດຊີວິດທີ່ໂຫດຮ້າຍໄດ້ຢ່າງສົມບູນແບບ.
ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ໃນເວລາທີ່ລາວໄດ້ຖືກໂຍນຢູ່ໃນ reboot "Fury Road," Tom Hardy ປະເຊີນກັບຄວາມຄາດຫວັງສູງ. ເຖິງຢ່າງໃດກໍຕາມ, ລາວໄດ້ສະແດງການປະຕິບັດຢ່າງແຂງແຮງ, ຖືກໝາຍໄວ້ໂດຍຄວາມມິດງຽບ, ການສະແດງອອກທີ່ລະງັບໃຈ, ແລະ ຄວາມເຂັ້ມແຂງທາງດ້ານຮ່າງກາຍ. ເຖິງວ່າຈະມີຮູບແບບທີ່ແຕກຕ່າງກັນ, ທັງສອງສາມາດຖ່າຍທອດຄວາມເຈັບປວດ, ຄວາມໂດດດ່ຽວ, ແລະຄວາມກ້າຫານຂອງ Max. ດັ່ງນັ້ນ, ລັກສະນະດັ່ງກ່າວຍັງຄົງມີຄວາມກ່ຽວຂ້ອງແລະ fascinating ໃນທຸກສະບັບ.
ເພງເຕັ້ນຫົວໃຈ
ຄຸນນະສົມບັດ unmistakable ອີກປະການຫນຶ່ງຂອງ Mad Max ເປັນ soundtrack ທີ່ມີອໍານາດຂອງຕົນ. ແທນທີ່ຈະເລືອກເພງທົ່ວໄປ, ແຟຣນໄຊສ໌ໄດ້ເລືອກເພງຕົ້ນສະບັບ ແລະ ກ້າຫານ. ສໍາລັບຕົວຢ່າງ, ໃນ "Fury Road," ນັກປະພັນ Junkie XL ໄດ້ສ້າງເພງທີ່ມີຈັງຫວະທີ່ປະສົມປະສານສຽງ orchestral ກັບຈັງຫວະອຸດສາຫະກໍາແລະຊົນເຜົ່າ. ດັ່ງນັ້ນ, ການແລ່ນແຕ່ລະຄັ້ງກາຍເປັນປະສົບການ sensory ທີ່ຮຸນແຮງ.
ຍິ່ງໄປກວ່ານັ້ນ, ການໃຊ້ດົນຕີທີ່ສ້າງສັນແມ່ນສະທ້ອນໃຫ້ເຫັນໃນຮູບສັນຍາລັກ, ເຊັ່ນ: ນັກກີຕາຢູ່ເທິງລົດບັນທຸກສົງຄາມ, ຫຼີ້ນສຽງດັງໃນຂະນະທີ່ມີໄຟລຸກຂຶ້ນຈາກເຄື່ອງດົນຕີຂອງລາວ. ສາກທີ່ເບິ່ງຄືວ່າ surreal ນີ້ໄດ້ຖືກຖ່າຍໂດຍບໍ່ມີຜົນກະທົບດິຈິຕອນ: ທຸກສິ່ງທຸກຢ່າງເປັນຈິງ, ລວມທັງສຽງ. ປະເພດຂອງການອຸທິດສິລະປະນີ້ແມ່ນຫາຍາກແລະປະກອບສ່ວນໃຫ້ franchise ເປັນເອກະລັກ.
- ຄົ້ນພົບແອັບເພື່ອເບິ່ງໜັງອອນລາຍທຸກຄັ້ງທີ່ທ່ານຕ້ອງການ
- ຮູບເງົາໂຣແມນຕິກຟຣີບໍ? ແອັບເຫຼົ່ານີ້ຈະເຮັດໃຫ້ຫົວໃຈຂອງເຈົ້າລະລາຍ!
ໂລກຂອງ Mad Max ໃນ HBO
ສໍາລັບຜູ້ທີ່ຕ້ອງການທີ່ຈະໄປຢ້ຽມຢາມຫຼືຄົ້ນພົບຈັກກະວານຂອງ Mad Max, HBO ສະເຫນີໂອກາດທີ່ດີເລີດ. ເວທີດັ່ງກ່າວສະເຫນີຮູບເງົາຕົ້ນຕໍໃນ saga ດ້ວຍສຽງຕົ້ນສະບັບ, ຄໍາບັນຍາຍທີ່ມີຄຸນນະພາບສູງ, ແລະພິເສດສະເພາະ. ດ້ວຍວິທີນີ້, ແຟນເພງທີ່ມີອາຍຸດົນນານສາມາດຫວນຄືນຊ່ວງເວລາຄລາດສິກໄດ້, ໃນຂະນະທີ່ຜູ້ຊົມໃໝ່ໆມີໂອກາດທີ່ຈະຝັງຕົວຢູ່ໃນການເລົ່າເລື່ອງຕັ້ງແຕ່ຕົ້ນຈົນຈົບ.
ນອກຈາກນັ້ນ, HBO ມັກຈະມີຄຸນສົມບັດພິເສດ, ສາລະຄະດີ, ແລະລັກສະນະເບື້ອງຫຼັງ, ເຊິ່ງເຮັດໃຫ້ປະສົບການເພີ່ມເຕີມ. ສັງເກດເບິ່ງ Mad Max ດ້ວຍຄຸນນະພາບຮູບພາບ 4K ແລະສຽງທີ່ເລິກເຊິ່ງ, ທຸກສາກກາຍເປັນພາບ ແລະສຽງ. ດັ່ງນັ້ນ, ຖ້າທ່ານຍັງບໍ່ໄດ້ເຫັນ franchise ເທື່ອຫຼືຕ້ອງການໄປຢ້ຽມຢາມມັນ, HBO ແມ່ນສະຖານທີ່ທີ່ຈະເປັນ.
ຄົນອັບເດດ:, ວັດທະນະທໍາແລະມໍລະດົກ
ອິດທິພົນຂອງ Mad Max ຂະຫຍາຍໄປໄກກວ່າໂຮງໜັງ. ນັບຕັ້ງແຕ່ການອອກຮູບເງົາຄັ້ງທໍາອິດ, ຄວາມງາມ post-apocalyptic punk ຂອງມັນໄດ້ດົນໃຈນັກສິລະປິນ, ນັກອອກແບບ, ແລະຜູ້ສ້າງເນື້ອຫາໃນທົ່ວໂລກ. ໃນສາຍແລ່ນແຟຊັນ, ມັນບໍ່ແມ່ນເລື່ອງແປກທີ່ຈະເຫັນຄໍເລັກຊັນທີ່ໄດ້ຮັບແຮງບັນດານໃຈຈາກເຄື່ອງໜັງ, ຮາດແວ, ຜ້າທີ່ຮົກຮ້າງ, ແລະການແຕ່ງໜ້າແບບຊົນເຜົ່າ—ທຸກອົງປະກອບທີ່ເປັນຕາປົກກະຕິຂອງແຟຣນໄຊສ໌.
ນອກຈາກນັ້ນ, ວິດີໂອເກມເຊັ່ນ "Borderlands", ຮູບເງົາເຊັ່ນ "Waterworld" ແລະຊຸດເຊັ່ນ "The Walking Dead" ປະກອບດ້ວຍຄວາມສໍາຄັນຂອງ Mad Max ໃນການຕັ້ງຄ່າແລະລັກສະນະຂອງຕົນ. ມັນແມ່ນໜຶ່ງໃນ franchises ທີ່ມີອິດທິພົນທີ່ສຸດໃນວັດທະນະທໍາປ໊ອບທີ່ທັນສະໄຫມ. ດ້ວຍເຫດຜົນນີ້, ມັນຍັງຄົງເປັນທີ່ເຄົາລົບຂອງແຟນແລະຜູ້ຊ່ຽວຊານ, ເຖິງແມ່ນວ່າຫຼາຍສິບປີຫຼັງຈາກການສ້າງຂອງມັນ.
ຂໍ້ຄວາມທີ່ຢູ່ເບື້ອງຫລັງຂີ້ຝຸ່ນ
ເຖິງແມ່ນວ່າເປັນທີ່ຮູ້ຈັກສໍາລັບ scenes ການປະຕິບັດ frenetic ຂອງຕົນ, saga ໄດ້ Mad Max ຍັງມີຂໍ້ຄວາມທີ່ເລິກເຊິ່ງກ່ຽວກັບສະພາບຂອງມະນຸດ. ການພັງທະລາຍຂອງສັງຄົມ, ການຕໍ່ສູ້ເພື່ອຊັບພະຍາກອນທີ່ຫາຍາກ, ແລະການຄົ້ນຫາຕົວຕົນໃນໂລກທີ່ຖືກທໍາລາຍແມ່ນຫົວຂໍ້ທີ່ເກີດຂຶ້ນຄືນໃຫມ່. ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ບາງທີສິ່ງທີ່ໂດດເດັ່ນທີ່ສຸດແມ່ນການມີຄວາມຫວັງຢ່າງຕໍ່ເນື່ອງ, ເຖິງແມ່ນວ່າຢູ່ໃນສະຖານະການທີ່ຫມົດຫວັງທີ່ສຸດ.

Max ແມ່ນຕົວແບບເດີມຂອງຜູ້ລອດຊີວິດທີ່ງຽບ, ໃນຂະນະທີ່ Furiosa ເປັນຕົວແທນການກະບົດທີ່ມີສະຕິແລະການຊອກຫາອະນາຄົດທີ່ດີກວ່າ. ຮ່ວມກັນ, ພວກເຂົາເຈົ້າສະແດງໃຫ້ເຫັນວ່າເຖິງແມ່ນວ່າໃນເວລາທີ່ທັງຫມົດເບິ່ງຄືວ່າສູນເສຍ, ມັນຍັງເປັນໄປໄດ້ທີ່ຈະຕ້ານທານ, ຝັນ, ແລະສ້າງໃຫມ່. ໃນສັ້ນ, Mad Max ເປັນການສະທ້ອນທາງສາຍຕາກ່ຽວກັບສິ່ງທີ່ເຮັດໃຫ້ພວກເຮົາເປັນມະນຸດ — ກັບຂໍ້ບົກພ່ອງ, ຄວາມຢ້ານກົວ, ແລະສໍາຄັນທີ່ສຸດ, ຄວາມຢືດຢຸ່ນຂອງພວກເຮົາ.
ສະຫຼຸບ
ດັ່ງທີ່ພວກເຮົາໄດ້ເຫັນ, Mad Max ແມ່ນຫຼາຍກ່ວາ franchise ການປະຕິບັດ. ມັນເປັນການເຮັດວຽກ cinematic ອຸດົມສົມບູນ, ເຕັມໄປດ້ວຍຊັ້ນແລະຄວາມຫມາຍ. ຈາກການສ້າງແບບ improvised ໄປສູ່ການຊົມເຊີຍໃນຫນ້າຈໍທົ່ວໂລກ, ມັນພິສູດວ່າແນວຄວາມຄິດທີ່ດີ, ເມື່ອລວມກັບຄວາມກ້າຫານແລະຄວາມຄິດສ້າງສັນ, ສາມາດເອົາຊະນະອຸປະສັກຕ່າງໆໄດ້.

ເຂົ້າຮ່ວມ Mad Max ໂດຍ HBO ແມ່ນເພື່ອທົບທວນຄືນເລື່ອງຂອງຄວາມຢືດຢຸ່ນ, ການປະດິດສ້າງ, ແລະຄວາມສໍາເລັດ. ດັ່ງນັ້ນຄັ້ງຕໍ່ໄປທີ່ທ່ານໄດ້ຍິນສຽງດັງຂອງເຄື່ອງຈັກຫຼືເຫັນຂີ້ຝຸ່ນຢູ່ໃນຂອບຟ້າ, ບາງທີມັນອາດຈະເປັນຈັກກະວານ Mad Max ທີ່ຮຽກຮ້ອງໃຫ້ທ່ານເດີນທາງໄປສູ່ຫົວໃຈຂອງຄວາມວຸ່ນວາຍ.
ບໍ່ມີບໍລິການຖ່າຍທອດນີ້ບໍ? ຫຼັງຈາກນັ້ນ, ໃຫ້ຄລິກໃສ່ປຸ່ມຂ້າງລຸ່ມນີ້ແລະຊອກຫາວິທີການເບິ່ງຮູບເງົາແລະຊຸດທີ່ທ່ານມັກໄດ້ຟຣີ!
