David Lynch og ráðgátan á bak við Mulholland Drive

Frá frumraun sinni árið 2001, Draumaborgin (upphaflega Mulholland DriveKvikmynd Davids Lynch frá árinu 1989 hefur vakið furðu, heillað og forvitni áhorfenda um allan heim. Margir telja hana eitt mesta meistaraverk nútímakvikmynda, hún fer út fyrir allar tegundir og ögrar væntingum, blandar saman spennu, rómantík, sálfræðilegri hryllingi og draumkenndri fantasíu. Meira en það, hún er sannkallaður... þraut kvikmyndagerð sem stenst auðveldar túlkanir eða endanlegar skýringar.

Í dag, með myndinni aðgengilegri á Amazon Prime, getur ný kynslóð áhorfenda upplifað þessa dáleiðandi þraut. Þess vegna er vert að endurskoða (eða afhjúpa) leyndardómana sem umlykja þessa flóknu frásögn og skilja hvers vegna verkið heldur áfram að vekja svona heitar umræður meira en tveimur áratugum eftir útgáfu þess.

Kvikmynd fædd af tilviljun — og skapandi ringulreið

Forvitnilega, Draumaborgin kom upp úr upphaflega misheppnuðu verkefni. Upphaflega var þetta sjónvarpsþáttaröð fyrir ABC, en sjónvarpsstöðin hafnaði prufuþáttaröðinni sem David Lynch leikstýrði. Í stað þess að hætta við hugmyndina ákvað Lynch að breyta efninu í kvikmynd.

Þessi óvenjulegi uppruni leiddi til sundurlausrar frásagnarbyggingar, fullrar af vísbendingum sem bæði varpa ljósi á og rugla. Umskiptin frá sjónvarpi til kvikmynda styrktu persónuleika þraut, sem gefur Lynch meira listrænt frelsi til að kanna undirmeðvitundina, drauma og sundrun sjálfsmyndar á einstakan hátt.

Ráðgáta frásagnarinnar: draumur eða veruleiki?

Ein af stærstu spurningunum sem Draumaborgin vekur upp spurningar – og gefur aldrei endanleg svör – snýst um hvað er í raun að gerast. Erum við að sjá veruleika ungrar leikkonu í kreppu eða dagdrauma sundurleits hugar í hruni? Eða er þetta kannski allt bara draumur?

Þessi vísvitandi tvíræðni er það sem gerir myndina svo áhrifamikla. Lynch býður ekki upp á tilbúin svör. Í staðinn kastar hann áhorfandanum inn á svið þar sem hefðbundin rökfræði dettur í sundur og hvert smáatriði getur verið hluti af nýju. þrautLínan á milli þess sem er raunverulegt og þess sem er ímyndað er óljós frá upphafi til enda.

Tvöföld persónueinkenni, rangar persónur: hluti af hinni miklu ráðgátu

Í gegnum myndina virðast persónurnar taka á sig nýjar persónur. Betty Elms, upprennandi leikkona sem Naomi Watts leikur, er bjartsýn, heillandi og full vonar. Diane Selwyn, mögulega önnur útgáfa hennar, er bitur, þunglynd og heltekin af mistökum. Þessi tvíhyggja er ruglingsleg en gefur einnig til kynna sálgreiningarramma, eins og við séum að fara inn í djúp hugar aðalpersónunnar.

Á sama hátt umbreytist Rita (Laura Harring), sem upphaflega var minnislaus og dularfull, fyrir augum okkar. Nafnið sem hún tekur upp kemur reyndar af veggspjaldi fyrir „Gildu“ með Ritu Hayworth í aðalhlutverki, smáatriði sem gefur þegar til kynna blekkingarkennd frásögnarinnar. Þannig er stöðug breyting á nöfnum og hlutverkum nauðsynlegur hluti af... þraut lagt fram af Lynch.

Táknfræði sem hluti af þrautinni

Ólíkt hefðbundnum leikstjórum vinnur Lynch með tákn, hljóð og tilfinningar. Í stað þess að fylgja línulegri rökfræði, Draumaborgin virkar eins og klippimynd af myndum sem saman mynda þraut skynjunarlegt. Silencio-klúbburinn, til dæmis, er einn af helgimyndastu stundum verksins. „Það er engin hljómsveit,“ segir kynnirinn, þegar hljóð og mynd aðskiljast.

Þessi sena fangar kjarna myndarinnar: blekkingu, meðferð veruleikans, djúpan sársauka sem er falinn undir lögum af sýnilegri fegurð. Blár er annar litur sem birtist oft og táknar gáttir milli heima eða sálarvídda. Blái lykillinn og blái kassinn sem birtast í öðrum þætti myndarinnar marka í raun tímamót í frásögninni sem endurskilgreinir allt sem áhorfendur töldu sig skilja fram að þeim tímapunkti.

Hljóðrás, hljóð og þögn: bitar tilfinningapúsluspilsins

Angelo Badalamenti, sem vann oft með Lynch, skapaði þétta, melankólíska og djúpt grípandi tónlist fyrir DraumaborginTónlist kemur í mörgum tilfellum í stað samræðna og verður aðalpersónan, sem leiðir tilfinningar og sér fyrir um breytingar á tóntegundum.

Þögn er einnig nauðsynleg. Kyrrðarstundir skapa óþægindi og geta gert ráð fyrir rofum. Með því að stjórna hljóði eykur Lynch tilfinninguna um að við séum föst inni í óþægilegum draumi – eða verra, inni í martröð sem við getum ekki vaknað úr.

Að horfa á myndina á Amazon Prime dýpkar upplifun þína af ráðgátunni

Með Draumaborgin Það er orðið aðgengilegra að upplifa alheim Davids Lynch á Amazon Prime. Pallurinn býður upp á verkið með framúrskarandi mynd- og hljóðgæðum, sem skiptir öllu máli í kvikmynd þar sem hver skuggi, litur og hljóð bera merkingu.

Þar að auki gerir aðgangur kleift að endurskoða stöðugt – nauðsynlegt fyrir þá sem vilja ráða í hvert lag af þrautEins og margir aðdáendur vita nú þegar er nær ómögulegt að skilja allt í einni sýningu. Með hverri sýningu koma upp nýjar vísbendingar, túlkanir og spurningar.

Óendanlegar túlkanir: ráðgátan sem form frelsis

Það heillandi við Draumaborgin er að það er enginn einn sannleikur. Gagnrýnendur, fræðimenn og aðdáendur um allan heim hafa búið til ítarlegar kenningar sem reyna að leysa þraut myndarinnar. Sumir sjá verkið sem myndlíkingu fyrir hætturnar í Hollywood; aðrir telja að þetta sé allt saman speglun á sektarkennd Díönu; og enn aðrir lesa myndina sem framsetningu á huganum sem er klofinn á milli egósins og undirmeðvitundarinnar.

David Lynch, hins vegar, tjáir sig sjaldan um merkingu verka sinna. Í viðtölum forðast hann skýringar og hvetur áhorfendur til að mynda sér sínar eigin túlkanir. Að hans mati ætti kvikmyndagerð að vera skynjuð, ekki afkóðuð. þrautþví er ekki til að leysa — heldur upplifa.

Forvitnilegar staðreyndir og staðreyndir á bak við tjöldin sem auðga gátuna

Jafnvel smáatriðin á bak við tjöldin í myndinni eru hulin leyndardómi. Lynch afhjúpaði ekki handritið að fullu fyrir leikurunum. Naomi Watts og Laura Harring uppgötvuðu flétturnar og snúningana við tökur, sem stuðlaði að ósviknum og óraunverulegum leik.

Önnur áhugaverð staðreynd: Naomi Watts var nánast óþekkt í Hollywood fyrir myndina. Eftir frammistöðu sína sem Betty/Diane tók ferill hennar flug. Þetta styrkir aðeins hæfileika Lynch til að sýna óvænt lög í leikurum og færa hráar tilfinningar á skjáinn.

Hvers vegna heillar ráðgátan um Mulholland Drive enn þá fólk?

Jafnvel eftir meira en 20 ár, Draumaborgin heldur áfram að vekja upp miklar umræður. Að hluta til er þetta vegna þess að hún stenst tímans tönn, ekki aðeins sem fagurfræðilegt verk, heldur einnig sem tilfinningaleg upplifun. Áhorfandinn horfir ekki bara á myndina – hann sökkvir sér niður í hana, finnur fyrir henni, týnist og finnur sjálfan sig aftur og aftur.

THE þraut Að baki hverri senu eldist ekki; þvert á móti endurnýjar það sig eftir því sem áhorfandinn þróast. Og það er hinn sanni töfri David Lynch: að skapa kvikmyndir sem takmarkast ekki við rökrétta skilning, heldur sem hafa áhrif á huga og hjarta löngu eftir að lokatexti lýkur.

Niðurstaða

Draumaborgin, eftir David Lynch, er miklu meira en kvikmynd. Það er dáleiðandi verk, fullt af táknfræði, lögum og tvíræðni sem hvetur áhorfandann til að hugleiða, finna og, umfram allt, týnast. Með því að gera ráð fyrir þraut Sem frásagnarform brýtur Lynch við hefðir og býður okkur að sjá kvikmyndir sem hreina list.

Þessi nútímaklassík, sem er fáanleg á Amazon Prime, heldur áfram að vekja áhuga, kveikja kenningar og örva hugann. Ef þú hefur ekki séð hana ennþá – eða ef þú hefur aðeins séð hana einu sinni – þá er kominn tími til að kafa aftur ofan í... þraut Draumaborgarinnar og komdu að því hvað hann hefur meira að afhjúpa.

Ertu ekki með þessa streymisþjónustu? Smelltu þá á hnappinn hér að neðan og fáðu að vita hvernig þú getur horft á uppáhalds kvikmyndirnar þínar og þættina ókeypis!

Framlag:

Octavio Weber

Ég hef brennandi áhuga á tækni, sérstaklega farsímaforritum. Markmið mitt er að hjálpa þér að fá sem mest út úr snjallsímanum þínum með hagnýtum ráðum. Við skulum kanna heim forritanna saman!

Skráðu þig á fréttabréfið okkar:

Með því að gerast áskrifandi samþykkir þú persónuverndarstefnu okkar og samþykkir að fá uppfærslur frá fyrirtækinu okkar.

Deila:

hágæða WordPress viðbætur